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Em uma época em que a igualdade entre gêneros pela nação é o centro de conversas, é natural que museus e galerias bem como se debrucem sobre o conteúdo. O debate ganha ainda mais força neste instante, com a enorme exibição coletiva “Mulheres Radicais: Arte Latino-Americana, 1960-1985”, na Pinacoteca, a partir desse sábado (18), com quase trezentos obras de 120 artistas mulheres. No CCSP, a mostra “Arte Tem Gênero? ” propõe um recorte pela Coleção de Arte da Cidade, mostrando artistas brasileiras como Carmela Gross, Jac Leirner e Célia Euvaldo. Em 2019, o eixo curatorial do Masp mantém o tópico nelas e traz apenas individuais de mulheres na programação do ano.

Onde estão as mulheres? Em setembro de 2017, o Masp obteve uma retrospectiva das Guerrilla Girls —coletivo americano de artistas militantes feministas. África Do Sul , um grande cartaz amarelo questionava se as mulheres precisam estar nuas para apresentar-se no museu, acompanhado pelo seguinte dado: apenas 6% dos artistas do acervo em apresentação são mulheres, no entanto 60% dos nus são femininos. O Guia tentou fazer levantamento igual com outros dois grandes museus de São Paulo, o MAC-USP e a Pinacoteca, desconsiderando os nus. Entre as por volta de 700 obras do acervo em apresentação, somente 153 são assinadas por mulheres. Isso representa 21,8% do total. Não foi possível levantar Doze Dúvidas Sobre a Diarreia De Verão Em Garotas obras de artistas mulheres estão expostas no museu nos dias de hoje.

Todavia, de um total de 1.732 artistas com obras no acervo, 405 são mulheres; 23,4% do total. Com a abertura, por este sábado (18), da apresentação “Mulheres Radicais: Arte Latino-Americana, 1960-1985”, os espaços do primeiro caminhar da Pinacoteca serão tomadas por mulheres. A representação do corpo humano feminino não é exatamente uma novidade em museus —a diferença imediatamente é que ali não é o ponto de visibilidade masculino. Sapinho Na Boca pela primeira vez pelo museu Hammer, de Los Angeles, em 2017, e, em seguida, pelo museu Brooklyn, em Nova York, “Mulheres Radicais” encerra teu ciclo no museu paulistano. O Brasil será, aliás, o único país latino-americano a recebê-la.

Com curadoria da historiadora de arte anglo-venezuelana Cecilia Fajardo-Hill e da pesquisadora ítalo-argentina Andrea Giunta, a seleção traz números superlativos: são mais de 280 trabalhos em numerosos formatos de 120 artistas de 15 países. Isso se reflete, bem como, na sua credibilidade. É a primeira mostra pela história a levar um longo mapeamento do serviço de artistas latinas.

O recorte cronológico não é destacado no título da exibição à toa. É um momento de turbulência política, social e cultural na localidade, que se reflete pela produção artística. As obras abarcam fotografia, video, pintura e outros suportes. A seleção traz algumas das artistas mais influentes do último século, como as brasileiras Lygia Pape e Lygia Clark; a chilena Cecilia Vicuña e a cubana Ana Mendieta. Como Superar Com Pessoas Com Distúrbios Mentais? sua companhia, estão trabalhos de nomes cuja relevância ainda não havia ganhado o devido reconhecimento.

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Maria Evelia Marmolejo, Nelbia Romero, Olga Blinder e Ana Victoria Jimenez são algumas das destacadas pelas curadoras, que esclarecem que “mais de 60% da apresentação é composta por artistas esquecidas”. Devido ao feitio itinerante de “Mulheres Radicais”, alguns dos trabalhos expostos nos EUA não estarão no Brasil. A lacuna será completada com obras de Wilma Martins, Yolanda Freyre, Maria do Carmo Secco e Nelly Gutmacher. A curadora-chefe da Pinacoteca, Valéria Piccoli, colaborou na edição brasileira da apresentação. Pça. da Luz, 2, Excelente Retiro, localidade central, tel. 3324-1000. Seg. e qua. a dom.: 10h às 17h30. Até 19/11. Livre.

Abertura 18/8. Estac. (de graça). Contemplada com o Prêmio Funarte Conexão Circulação Artes Visuais, a mineira (Perfeito Horizonte, 1964) ganhou esta mostra pela universidade que sintetiza tua criação nos últimos dez anos. São telas, materiais e instalações que brincam com a compreensão visual do espectador. Al. Nothmann, 1.058, Campos Elíseos, região central, tel.

3662-5177. Seg. a sex.: 10h às 18h. Sáb. 10h às 21h. Até 24/9. Livre. Pela mostra “Horizonte”, a carioca (1985) apresenta uma releitura do neoconcretismo, movimento artístico brasileiro do encerramento dos anos 1960, que tem como expoentes nomes como Lygia Clark e Hélio Oiticica. Nas 50 obras expostas, ela testa os limites permitidos pela fotografia ao construir intervenções com tinta, lápis, fitas adesivas e outros equipamentos. Pça. da Sé, 111, Sé, região central, tel.

3321-4400. Ter. a dom.: 9h às 19h. Até 30/9. Livre. “Miragem”, primeira exibição da paulistana (1980) como representada pela galeria, propõe uma reflexão acerca da paisagem do planeta e os elementos que a constituem. A maioria das obras que compõe a mostra tem como ingrediente central a rocha, representada em esculturas, objetos e pinturas. R. da Consolação, 3.417, Cerqueira César, região oeste, tel. 3666-6489. Seg.: 14h às 19h. Ter. a sex.: 10h às 19h. Sáb.: 11h às 19h. Até 25/8. Livre. R. Minas Gerais, 350, Higienópolis, região central, tel.

3138-1520. Ter. a sex.: 10h às 19h. Sáb.: 11h às 17h. Até 18/8. Livre. R. Vergueiro, 1.000, Independência, localidade central, s/ tel. Ter. a sex.: 10h às 20h. Sáb. 10h às 18h. Até 14/10. Livre. Conhecida pelas esculturas feitas com arame, aço, pedras e até água, construídas por meio da década de 1980, a mineira de Atraente Horizonte (1945) usava um suporte desigual no começo da carreira: o corpo humano. Esta mostra apresenta sequências fotográficas e filmes experimentais produzidos nos anos 1970, período em que morou na Itália, que demonstram a interação física da artista com espelhos, vidros e outros utensílios.